Татьяну Пономаренко-Левераш я знаю много лет и очень горжусь дружбой с прекрасным человеком, талантливым художником, несущим своими полотнами свет прошлого, настоящего и светлую память о Героях… В ее руках кисть – это, действительно, инструмент летописца, передающего суровую правду нашим потомкам. Сегодня с Татьяной Витальевной мы поговорим не только о действующих проектах, но и о том, как она стала художником.

- Татьяна Витальевна, вы много пишете портретов героев. Чей портрет был написан первым? Над чем работаете сейчас?

на фото: портрет Александра Владимировича Захарченко

- Первым был написан портрет Александра Владимировича Захарченко, вставшего во главе ДНР, да и всего ополчения Донбасса в 2014 году. Как дончанка я осознавала, насколько сложным и ответственным решением для него это было, не каждый мужчина мог на это пойти в то время, поэтому Александр Владимирович сразу стал моим героем на холсте Летописи Донбасса. Готовый портрет я вручала ему лично, и никогда не забуду, как он сказал фразу: «Мне долго не жить!», которая тронула до слез, став пророческой…

В настоящее время работаю над портретом наводчика-оператора Алексея Неустроева - Героя РФ, члена экипажа легендарного танка «Алёша», уничтожившего восемь единиц техники противника.

- Портретная живопись — это реализм. Вы пробовали себя в другом жанре?

- На протяжении долгого периода времени на многих, в том числе иностранных экспозициях, несмотря на различные модные и современные веяния в живописи, я стремилась представлять именно реализм, который выражался во многих моих картинах, таких как большие пейзажи Донбасса, «Святогорья», «Новодевичьего монастыря» и пр.

Бывали, конечно, моменты, когда возникали сомнения, но по прошествии определённого времени, сравнивая художников разных стран, поняла, что с реализма все-таки не свернуть.

- Конечно, хочется спросить о первой вашей работе вообще. Талант был очевиден с детства?

- Мое детство и юность прошли в военных городках, поскольку мой отец – боевой летчик. Вначале это был Тукумс (Латвия), Кшива, Легница (Польша).

 Там не было никаких школ рисунка и творческих студий. В школьной ред. коллегии я оформляла стенгазеты, вот это и была моя первая стажировка. Будучи комсоргом класса, помню свой первый рисунок – Мальвины… за него похвалили! А потом получила «втык», за то, что разрисовала с одноклассниками польский мост над стратегической трассой «Варшава – Москва», мост был как березовая роща, символ Родины. После отец заставил отмывать ацетоном наше первое патриотическое граффити.

- Как родители поддержали вас в живописных начинаниях?

- Моей музой всегда была – мама. Папа в профессию художника не особо верил, поэтому я поступила в Лиепайский педагогический институт. Также я посещала парашютную школу, чтобы укрепить силу воли и там в парке города Лиепаи я впервые увидела студентов с этюдниками, они рисовали деревья. Те ощущения, восторг, что охватили меня при виде этого процесса, я помню до сих пор.

на фото: первый портрет учителя

После этого отца перевели для дальнейшей службы в Москву и я, сдав вступительные экзамены, поступила в Московский государственный педагогический институт имени Ленина. Также по совету мамы я сразу нашла и поступила в художественную студию Михаила Максимовича Кукунова и там продолжила учиться. Закончив университет, я поменяла Москву на Донбасс, продолжив тернистый путь художника, став заслуженным художником Украины, закончила в 2020 году РАНХиГС, затем Российский государственный художественно-промышленный университет имени С. Г. Строганова в 2023 году.

- Расскажите о вашей первой персональной выставке?

- Моя первая масштабная персональная выставка прошла в 2006 году. В рамках неё Донецк впервые был представлен на выставке в Москве в Центральном доме художника, который является знаковым местом, «храмом» для художников всего СНГ. Представление проекта «Мой любимый край» на такой уважаемой площадке стало некой отправной точкой в деле знакомства жителей столицы и зарубежных государств с историей Донбасса.

На мероприятии было много почётных гостей: деятели культуры России, представители политической элиты Украины того времени. Мэр Донецка А.А. Лукьянченко совместно с И.Д. Кобзоном открывали выставку, проходившую на протяжении двух месяцев, в течение которых каждый житель и гость столицы мог познакомиться с природой и достопримечательностями Донбасса.

на фото: Симанкова Виолетта и татьяна Пономаренко-Левераш

- Мнение какого критика вам более всего ценно?

- Мнение семьи, а именно, мамы, папы, дочери, родных Героев, и, конечно, простого зрителя.

- Когда берете в руки кисть, меняется ли настроение?

- Безусловно. Применительно к портретам Героев, мгновенно уносишься в историю подвига, стараешься передать то, о чем думал Герой, чтобы показать всю душу в глазах. Если речь идёт о пейзажах, я мысленно переношусь в место, которое пишу, вспоминаю свои ощущения и пытаюсь передать их с помощью оттенков палитры на картине.

на фото: работа "Молодая гвардия"

- Труд художника тяжел. Какой ваш холст самый сложный и по технике исполнения, и по эмоциональному настрою?

на фото: портрет Евгения Родионова

- Самое сложное – писать погибших ребят. Я долго не могла к этому прийти, а мой папа даже отговаривал от этой темы. Перед тем как приступить к работе над первыми портретами Героев я решила, что нужно обязательно пообщаться с их близкими, родными. После общения с ними все для меня встало на свои места в ментальном плане.

на фото: отец Романа Филипова Николай Серафимович с портретом сына

Портреты Романа Филипова, Евгения Родионова, Романа Кутузова - работа над ними была самой напряженной и непростой, но встреча с отцом Олега Юрасова, Героя Советского Союза, погибшего в Афганистане, научила брать силы от ушедших ребят.

на фото: портрет Романа Филипова

Он мне дал совет: «Твои Герои ворвались в Вечность совсем молодыми, но их будут помнить потомки гораздо дольше, чем обычная человеческая жизнь, у них в глазах есть сила, которая говорит – жить нам за них!».

на фото: портрет Максима Разумовского

- У вас вышла книга. Готовилась к печати она много лет, в чем ее особенность?

- Действительно, кропотливая работа над моей книгой-альбомом «Будущее начинается в прошлом» велась на протяжении восьми лет. Она рассказывает об истории Донбасса, начиная со дня создания рабочего поселка Юзовка и до наших дней, а также раскрывает мою творческую биографию применительно к различным этапам творчества. На обложке альбома, еще до начала СВО, нами было изображено Азовское море, и, что, символично, с течением времени оно стало российским.

- Занимаетесь ли вы обучением художественному мастерству детей?

- Стараюсь это делать по мере наличия свободного времени. В последнее время чаще всего удается это осуществлять в формате мастер-классов для детей из ДНР и, конечно, в Москве. Что особо добавляет мне положительных эмоций, так это то, что на Донбассе, в процессе проведения мастер-классов, мне встречаются исключительно талантливые дети.

- Какой проект в настоящее время вы ведете? И кто вам помогает? Кто поддерживает?

- В настоящее время широкое развитие получает наш проект «Летописец Донбасса», который представляет собой творческое объединение людей, создающих смыслы и сохраняющих память. Он состоит из четырех человек, у каждого из которых своя функция и миссия. Так, Симанкова Виолетта отвечает за продвижение и функционирование проектов, Москалев Алексей – за мультимедийную составляющую, Белоусов Евгений – за историческую и литературную составляющую.

Ну а я, как старший товарищ, отвечаю за создание картин и общее руководство. Стараемся развиваться в том числе в социальных сетях, таких как телеграмм. В нашем телеграмм-канале постоянно делимся результатами тех или иных мероприятий, проектов и начинаний.  

Опорой во всех начинаниях для меня является семья, как бы это нетривиально ни звучало. Стараюсь учитывать их мнение и взгляд в процессе творчества и работы.

Конечно, в таком специфическом направлении, как живопись, искусство не обойтись без поддержки. Это и государственные учреждения, такие как Музей Победы, Музей современной истории России и др., и частные непубличные лица, желающие оставаться в стороне.

на фото: портрет Романа Кутузова

- Что для вас, как для художника, является лучшей наградой?

- Сложный вопрос. С одной стороны, это конечно, реакция зрителя, выраженная в проявлении различных эмоций, слез, улыбки, грусти. С другой стороны, это благодарность зрителя, за точное попадание в образ, вид. Ну и конечно на данном этапе для меня важнейшую роль играет реализация главной миссии – увековечивание памяти наших Героев.

- Ваши поздравления нашим читателям-художникам.

- Желаю Вам не изменять себе, мечтать, какую-то долю таланта нам даёт Господь, его нужно отрабатывать всю жизнь и не бросать, стараться оставить в истории след!

- От себя добавлю, что следить за творчеством Татьяны Витальевны читатели могут в телеграм-канале "Летописец Донбасса".

Интервью вела Ирина Гирш

фото из личного архива Татьяны Пономаренко-Левераш