В творчестве очень важно найти свою дорогу, быть самим собой и не бояться стоять особняком. В этом убежден актер и режиссер, создатель и бессменный руководитель московского театра с говорящим названием – «Театральный особнякЪ».

– Леонид Юрьевич, Ваш театр занял свое особое место в театральном ландшафте. Как вы развиваетесь?

– Первое наше название «Театр эмоциональной драмы». Мы искали пути для более яркого эмоционального воздействия на зрителя. Потом возникло название «Театральный особняк» – здание, стоящее в стороне. В стороне от мейнстрима театрального процесса. Благодаря Управе Таганского района мы получили свое помещение. И там решили создать пространство, где разные коллективы показывают спектакли. Многие творческие группы вынуждены арендовать площадки, чтобы представлять свои постановки. Есть коллективы бездомные и находящиеся на периферии театрального мейнстрима. Мы их поддерживаем. А еще проводим фестиваль «Московская обочина» для небольших театров. Обочина – это то, что чуть в стороне от трассы. И в то же время – рядом.

– Вы режиссер и при этом часто сами играете в своих спектаклях. Вам нравится лицедействовать?

– Я актер и режиссер, а еще театральный педагог. У меня много студентов и учеников, уже выпустившихся. Я сочетаю разные виды деятельности. Когда появляется какая-то интересная для меня идея, тогда она реализуется. Был момент, что я пять лет не ставил, а только играл. А потом уехал в Индию, перечитал море пьес и когда вернулся в Москву, за полгода поставил пять спектаклей. Это не контролируемый процесс. Все – на уровне ощущений и чувств, идей и мечтаний, которые возникают в разные периоды жизни.

–  У вас в репертуаре есть спектакли по произведениям Пушкина,  Маяковского, Твардовского, Самойлова, Бродского. Ваш театр дружит с поэзией?

– Поэзия нужна, когда мы уже не можем говорить прозой. Это эмоциональное состояние человека, когда прорывается необыденное. Сейчас хочется говорить о чем-то возвышенном, потому что вся бытовая реальность достаточно тяжела. И мы в «Театральном особняке» все больше и больше обращаемся к поэтическим текстам. У нас репертуар разнообразный: есть драмы и комедии, классика и современность, русские и западные произведения. Недавно выпустили спектакль по рассказам Чехова. Мы стараемся в разные стороны смотреть. И поэзия все больше и больше занимает место на нашей сцене.

– А современная драматургия вас интересует?

– Мы ставили пьесы Ксении Драгунской, Алексея Слаповского, Михаила Хейфеца. Часто идут всевозможные читки у нас в театре. Драматург с большой буквы – Нина Садур. Я любуюсь ее текстами. И человечески в нее влюблен. Она прекрасная женщина. Это достояние сегодняшнего дня в России. Две ее последние пьесы «Фалалей» и «Мальчик Небо» – просто фантастические. Я наблюдал как она писала, выверяя каждое слово. А для постановки – нужно чтобы приязнь какая-то возникла. Но это бывает нечасто. Я постоянно читаю разные пьесы. Сегодня очень много, на мой взгляд, сериальных драматургов. Пишут сразу и для театра, и для телевидения. Как-то на одном конкурсе мне попалась пьеса, где была ремарка  «и выезжают тракторы…». Стало ясно: этот текст написан для деревенского сериала. Там не пригодилось, и автор решил отправить свое произведение на театральный конкурс. Но все равно, у нас много замечательных драматургов.

– Как живет «Театральный особнякЪ» в режиме самоизоляции из-за эпидемии коронавируса?

– Сейчас театр закрыт. Помещение опечатала Управа Таганского района. Все приостановлено. Ждем, когда закончится карантин, чтобы снова плодотворно работать. Пока наши спектакли можно смотреть в интернете. Одна из постановок посвящена Давиду Самойлову – замечательному поэту. Это моноспектакль актера нашего театра и педагога Артема Серова. Очень достойная работа.

– Что Вам помогает при вынужденном домоседстве?  

– Я человек публичный, привык к большому количеству народа, к движению. Часто сам его создаю и провоцирую: просто обожаю, когда это движение вокруг меня. А сейчас – тишина, покой. И мне тяжеловато все это переносить. К счастью, рядом – любимая жена. Пока сидим дома, смотрю кинематограф, видео спектаклей, читаю пьесы.

Беседовала Татьяна Медведева

Досье. Леонид Краснов учился в Театральном училище им. М. Щепкина по специальности «Актер драматического театра и кино» (курс С.А. Баркана),  затем в Театральном институте им. Б. Щукина по специальности «Режиссер драмы» (курс В.А. Эуфера). В 1997 году с постановки спектакля «Бедный Гамлет» началась история «Театрального особняка». Сегодня в репертуаре театра постановки: «Близость», «Дневник ее любви», «Старший сын», «Три сестры», «Кошкин дом» и другие.