В Москве в Театре Терезы Дуровой на суд зрителей представили реальный суд по делу «Моцарт и Сальери. Версия». Увлекли с самого начала, а именно вручив перед просмотром программку с QR-кодами, по которым можно узнать о том, что Сальери не убивал Моцарта и был оправдан два века назад, также можно прочесть мадригалы и ознакомиться с историей инструментов, звучащих в постановке.
Многие, безусловно, начали с прочтения статьи из газеты «La Repubblica» от 18 мая 1997 года, в которой освещался столь неоднозначный процесс.
Оказывается, в то время по всей Италии проходила беспрецедентная антикоррупционная операция «Чистые руки», в ходе которой состоялся полномасштабный судебный процесс, призванный спустя два столетия снять с Сальери позорное обвинение в том, что «из зависти» он отравил гениального музыканта.
Часть процесса была талантливо сыграна актерами Театра Терезы Дуровой. Динамично и увлекательно – все так как любит современный зритель. Сторона обвинения, защиты, судья и журналист незаметно втянули зрителя в разбирательство.
Многие даже поверили в невиновность Сальери, но Пушкин – наше все. Мы воспитаны на «Маленьких трагедиях». Мы анализируем, думаем и в этом фишка спектакля Терезы Дуровой, о котором она говорит так: «Мы как бы играем в один акт два разных совершенно спектакля. Сначала мы уходим в 1700... очень далекий год, потом мы возвращаемся в 1997-й, и только потом мы читаем Пушкина».
Хорошая находка режиссера и сценариста – это журналист, который может себе позволить жонглировать словами и смыслами.
"Версия" – пространство между истиной и фантазией", "В музыке не солгать, а в буквы можно внести всякое", - вкладывает в головы зрителей репортер.
Да, действительно, в музыке не солгать. Весь спектр искренности нот Сальери и Моцарта нам сыграли музыканты на уникальных инструментах. Зрители периодически становились слушателями концерта классической музыки, вовлекаясь в водоворот эмоций.
Актеры, музыканты и постановочная группа задействовали органы восприятия по максимуму. Мы метались в сомненьях вместе с Сальери, наслаждались непосредственностью Моцарта. Отдельно хочется отметить игру актеров, исполнивших роли великих музыкантов.
Мне так хочется сказать: «Ребята, ваш Моцарт перевернул мое восприятие». И это на самом деле так. Слушая его «Реквием» я бы никогда не подумала, что он был таким легким, как гусиное перышко, которым он успевал наносить на бумагу ноты, льющиеся ему с небес.
Зависть Сальери была настолько убедительной, что было его искренне жаль. Апогеем ее стал крик души, озвученный как: «О, Моцарт, ты не достоин сам себя!».
Зависть Сальери была сыгран не просто как людская зависть, в ней было что-то сверх естественное. Даже белый парик Моцарта и черный Сальери тонко подчеркнули существование пороков без оттенков и полунамеков, оголенное чувство. Нет, не бессильное, не разъедающее, а погребающее заживо и сразу.
Как тонко был сыгран момент «убийства», момент «смерти» обоих музыкантов. Принес Моцарт Сальери новое произведение как другу на рецензирование и морально убил Сальери, потом себя.
Но осталась музыка, их божественная музыка, которая увлекает в неведанный мир и нам уже все равно отравил ли Сальери Моцарта. Он вечен, он – гений… он сумасшедший Мастер.
Говорят, «Краткость – сестра таланта». У постановки «Моцарт и Сальери. Версия», похоже, сестер несколько. Огромный пласт исторического, литературного и музыкального материала отработан так, что даже самый несведущий зритель, юный и равнодушный к искусству и истории проникнется и вовлечется. Универсальность постановки очевидна за что огромная благодарность труппе Театра Терезы Дуровой.
Браво!
Фото: Елена Маряшина
