Николай Лебедев: Кино всегда казалось мне чудом

29 июня 2021 13:12
Николай Лебедев: Кино всегда казалось мне чудом
фото из архива Николая Лебедева

Катрин Абрамс,  редактору журнала Dolce Vita, с которым мы тесно сотрудничаем, улыбнулась удача, она смогла взять интервью у известного кинорежиссёра и сценариста, Лауреата Государственной премии Российской Федерации – Николая Лебедева. Уверены, что и для читателей «Реальной России» беседа о жизни и кино окажется увлекательной.

Все знают и помнят, полюбившиеся фильмы Николая Игоревича, которые регулярно пересматривают, с чувством благодарности создателю, за прекрасно написанные сценарии и снятые фильмы: военный кинолента «Звезда», фэнтезийный фильм «Волкодав из рода Серых Псов», биографическая спортивная драма «Легенда №17», «Экипаж», «Поклонник», «Змеиный источник», сериал «Апостол» (совместная работа с Г. Сидоровым и Ю. Морозом) и многие другие. Каждая картина осталась в сердце теплым воспоминанием, иначе и не может быть. Сценарий и режиссура, достойны особого внимания, ибо погружение зрителя в историю фильма происходит на 100%. Это талант, увлечь историей и харизматичными образами героев, раскрыть в деталях потаенные уголки души главных героев фильма, подобрав соответствующих актеров. Все картины пропитаны любовью, наверное поэтому, простые фразы героев так западают в сердце..

Возможно, этот опыт, настолько хорошо видеть характеры будущих героев картин, пришел к Николаю Игоревичу, благодаря работе в журналистике. Не поступив с первого раза во ВГИК, будущий метр режиссуры решил не терять время и поступил на факультет журналистики в родном городе Кишиневе. В дальнейшем, Николай перевелся в МГУ, где и завершил обучение. Во время учёбы работал штатным сотрудником в молодёжной прессе в качестве журналиста и заместителя ответственного секретаря и на Молдавском телевидении как автор и ведущий молодёжных программ, а также программ о кино.

Журналистика – увлекательная профессия, но призвание Николая - режиссура. В 1993 году, заветная мечта была реализована, диплом сценарно-киноведческого факультета, Николай держал в руках.

В 1995—1996 годах был режиссёром и сценаристом детской телепрограммы «Улица Сезам» (НТВ, ОРТ).

За 8 лет труда в кинематографе пройден сложный, но увлекательный путь, который отмечен важными и нужными проектами.

В 2018 году стал куратором режиссёрского курса в Высшей школе кино «Арка» при Высшей школе экономики.

Создано более 10 кинокартин. И, Государственные награды, это признание таланта и результат вложенного труда, душевных и физических сил:

- Государственная премия Российской Федерации (2003) — за фильм «Звезда» (2002)

- Государственная премия Российской Федерации (2014) — за фильм «Легенда № 17» (2013)

- Государственная премия РФ за 2002 год за фильм «Звезда» (2002)

Национальная премия «Блокбастер» — за лучший фильм в категории видеопродаж, за лучший фильм в категории видеопроката за фильм «Звезда». (2002)

Золотая премия (GOLD REMI) на международном фестивале WorldFest-Houston Film Festival за фильм «Звезда» (2002)

Премия Russian Internet Movie Award RIMA: Лучший фильм года, лучшая мужская роль (Данила Козловский) за фильм «Легенда № 17». (2013)

Премия KinoNews 2014: Лучший российский фильм года, лучший российский режиссер, лучший российский актер (Олег Меньшиков) за фильм «Легенда № 17». (2014)

Более 20: Номинаций, Гран-При, Призов. Заслуженные награды. За сложнейший труд, над созданием великолепных картин, за преданность делу, за искренность и самоотверженность, и конечно, за упорство в достижении целей!

Кинокартины, которые: вдохновляют на благородные поступки, воспитывают дух и силу воли, учат самопознанию и саморазвитию, необходимы нашему кинематографу, как чистый воздух. В наши дни, многие ощущают явный дефицит, настоящих и стОящих фильмов, в многообразии предлагаемого видео контента. Периодически, ощущаешь ностальгию по-нашему, классическому кинематографу, вырастившему великих актеров и режиссеров. И, невероятно жаль, что настоящие и достойные режиссеры (сценаристы), находятся в общих рядах хаотичной толчеи, доморощенных и скороспелых мастеров..

- Николай, Ваша мечта с детства – стать режиссером. А как эта мечта пришла к вам? Есть какие-то особенные воспоминания?

- Кино всегда казалось мне чудом. В детстве оно выглядело сияющим и безоблачным, а сейчас-то я понимаю, что это мир, в котором бывают грозы, молнии и затяжные дожди. Впрочем, ощущение кино как чуда из-за этого не уходит.

В детстве я очень любил фильмы-сказки, в них, как правило, добро торжествовало и побеждало зло. Зло было отталкивающим, а добро – красивым. Я засматривался фильмами Роу и Птушко, любил «Золушку» Кошеверовой и Шапиро – квинтэссенцию романтической сказки. Видимо, я придумал себе, что раз в кино все так здорово, то надо идти туда.

Кино, как обронил когда-то Валерий Тодоровский, - оно как наркотик. Стоит прикоснуться – и уже не можешь оторваться. Когда ребенком я оказывался на съемочной площадке фильма – не моего, чужого, - у меня кружилась голова. Софиты, камеры, тележки на рельсах, люди с озабоченными лицами, и во главе всего – бог, демиург, творец новых миров – режиссер. Я просто не представлял себя в другой профессии и только о ней и мечтал.

А мечты, как известно, имеют свойство сбываться. Если, конечно, к этому приложить немного усилий.

- Что вас вдохновляло на такие прекрасные проекты? Я о том, что уже создано.

- Любовь. Как правило, любовь. Или же – реже – ненависть и желание исправить существующее положение дел, - так было на картинах «Змеиный источник» или «Фонограмма страсти». Но это всегда была сильная эмоция. Ситуация, которую классик описал словами «не могу молчать».

Когда снимал «Звезду», то думал о том, что это романтический реквием идеалистам, павшим на полях страшной войны ради того, чтобы мы жили.

Когда делал «Легенду № 17», то рассказывал о безоглядном стремлении человека к реализации и о сложных, противоречивых, но при этом таких плодотворных отношениях отца и сына. История Харламова и Тарасова в том виде, в каком она рассказана в фильме, очень напомнила мне формулу взаимоотношений с моим собственным отцом, и именно это обстоятельство стало для меня решающим в выборе материала.

«Экипаж» - это рассказ о людях, способных выстаивать в самых сложных жизненных ситуациях благодаря чувству достоинства и порядочности. Разговор о том, что настоящий героизм человек проявляет не тогда, когда выделывает кульбиты в воздухе или взлетает с разрушенной взлетной полосы, а когда в обыденной ситуации способен следовать внутреннему кодексу чести.

Вот и сейчас, я делаю картину о том, как трудно человеку, испытавшему самые тяжелые потрясения, возвращаться к жизни, но как важно суметь преодолеть в себе опустошение и ненависть; а еще о том, что только любовь и надежда помогают двигаться вперед и являются основой всего.

- Как часто рождение проекта в мыслях? И сколько из них еще не осуществлены?

- Вообще-то проект и оформляется в мыслях. Мысль и эмоция – вот что создает фильм. Что же касается неосуществленных проектов, то надеюсь, придет и их черед. Автор все равно рассказывает одну и ту же историю, снимает один и тот же фильм всю жизнь. И этот фильм – отражение его восприятия мира и его проблем. Меня всегда волнует, как выстоять в тяжелых обстоятельствах и не сломаться, не потерять себя, а вопреки всем невзгодам продолжать двигаться собственным путем к намеченной цели и к реализации себя.

- Насколько успешно получается сочетать работу и личную жизнь? Что в помощь, а что в трудности?

- Так как я всегда рассказываю с экрана очень личные, даже интимные для меня истории, то моя личная жизнь – мне в помощь. И я никогда не воспринимал личное как что-то противостоящее моим профессиональным интересам. Пожалуй, они так переплетены – личное и профессиональное, - что порой я и сам не могу отделить одно от другого. Да и не надо. Но с личной жизнью у меня все в порядке, а если бывает не в порядке, то я перестраиваю ситуацию так, чтобы все вновь стало хорошо. Точно также веду себя и в профессии, надеюсь.

- Есть ли проект, который не осуществлен еще, Вы считаете работой жизни?

- Работа жизни – это и есть сама жизнь. Мне кажется, что один фильм – даже самый гениальный – не способен вместить в себя весь объем того, что человек проживает и переживает за свою жизнь. Так что в каждой своей картине я рассказываю лишь часть своей истории и изливаю часть своих эмоций, и только вместе они образуют общую мозаику. Эта мозаика и есть мой главный проект. Но в нем еще много недостающих участков, которые я надеюсь заполнить новыми моими фильмами.

- Где черпаете энергию для созидания проектов?

- Я просто живу. Радуюсь, страдаю, веселюсь, грущу. Из этих моих эмоций и рождается энергия и эмоция. Она – во мне и в том, что я проживаю и переживаю.

- Хотели бы что-то изменить в своей жизни, если бы была такая возможность?

- Самое бессмысленное занятие – горевать о том, что было не так или же не случилось вовсе. Я всегда смотрю вперед и мне интереснее менять будущее, чем прошлое.

- Три совета молодым режиссерам в становлении себя. Как создать тот самый проект, который станет бестселлером?

- Надо просто трудиться. День ото дня, год за годом. Верить в себя и не тратить жизнь на пустяки. Если вы знаете цель и идете к ней честно и последовательно, то результат рано или поздно обязательно будет. Об этом я рассказывал в фильме «Легенда № 17», и в это я свято верю. Я и сам шел и продолжаю идти тем же путем. А вот погоня за успехом – пустое. Самый главный успех в жизни – найти себя.

- Планы на 2021 год?

- Сделать фильм, который я сейчас снимаю, и выпустить его в 2022-м. Ну, и быть счастливым, конечно!

- И, напоследок, пожелания для читателей.

- Будьте здоровы и благополучны, берегите себя и близких. А остальное – самое доброе и хорошее, чего самим хочется и о чем мечтается, – пусть приложится. От всей души вам этого желаю!